李雪健也挺意外的。
来之前，他们对音乐学院的课堂氛围可是充满了向往的，在他们想来，央音作为国内的顶尖音乐学院，作曲又是学院的顶尖专业，连老师都是周彦这样的顶级音乐人，课堂氛围应该是那种高山流水的场面。
而且在他们看来，周彦行事说话，让人如沐春风，这样的老师，应该非常受到学生爱戴才是。
因此，他们疑惑，学生们为什么还是要哀嚎。
不过很快，他们两个就找到了答案。
“这写的是什么东西，我连评价找不到角度，回去重新写。”
“已经二年级了，我看你连和声是什么都没弄清楚。”
“这一段和声，你上学期的小品里面不是用过了么，随便改一点就拿来糊弄我？”
“伱写出来的东西，自己上手演奏过么？可听性一塌糊涂，就会套公式？不对，是连公式都没有套好。”
两节课下来，李雪健他们听得汗流浃背，全班总共交上去十几份作业，评价最高的竟然就是一句“还行”。
其他的作业，全部被周彦批得体无完肤。
但他们感觉，其实学生的作业也没有周彦说的那么差，有不少旋律弹出来或者拉出来，还挺好听的。
对于周彦的批评，学生们虽然难过，但是都很服气。
周彦虽然不会给他们细说问题在哪儿，但偶尔会随手改一点点，而就是改那么一点点，就能让学生们知道问题在哪儿。
这样的教学方式，也让李雪健他们想起了论语里面的一段话。
举一隅不以三隅反，则不复也。
周彦教学生，都是点到为止，根本不会教的太细，甚至有时候连点都不会点，直接扔一个差评，让学生自己找问题。
一开始，李雪健觉得这样对学生太残忍了，老师就应该好好地把自己知道的东西倾囊教授给学生。
但是细想想，却又发现周彦这样的教学方式是有道理的。
因材施教，因势利导，教育不是一成不变的，对待不同的对象，自然有不同的教学方式。
这里可不是什么中小学，而是顶尖学府中央音乐学院，能坐在这个教室的学生，哪个不是千里挑一的天赋型选