不足之处。
这也是很多没有足够阅历的画家常常犯的错误。
“这幅画创作时可能存在的不足之处?我能看出来的应该是笔触过于坚硬,湖面上影响注意力的细节太多,让画面显得凌乱,用笔的风格……”
顾为经回忆着脑海光幕上,这幅画的用笔风格。
职业三阶的油画技法很棒,但离完美还差的远。
“稍等,你说的这些问题都没有错,但又都不是大错。”
唐克斯馆长摇头打断了顾为经的论断。
“这些观点都太过匠气了,如果以一幅真正优秀的艺术品的标准来判断,这幅画其实还有个更致命的不足,你没有指出来。”
馆长先生摸了摸下巴。
“哼,毕竟是插画师。”
唐克斯馆长又找回了自己身为资深策展人的优越感。
侦探猫或许对画面确实有些研究,可给人家雇主当“出租车司机”当多了,对于美术更根本的审美能力就有些不足。
“馆长先生,你说的不足是指的画面感染力吧?”
安娜了然唐克斯馆长的言下之意,此时为了避免侦探猫尴尬而接口。
叫画面感染力也好,叫画作的情绪也罢,反正就是一幅画画家将自己的情感融入到画面中的程度。
用更直白的话来解释,就是这幅画够不够动人。
技法好,空间结构感强的画家更容易让自己的作品具有表现力。
但这也只是相对而言。
一幅画有没有表现力,关键要看画家有没有作画的激情和对于画面内容足够的感悟。
这种时候,插画家有天然的劣势,因为他们画的不是自己的灵感。
插画家只是你的约稿雇主的工具人。
业界对于插画的要求主要是画的漂亮,满足雇主的要求,到不是很在乎画面创作本身是否有足够的激情。
连海伯利安先生所让安娜鉴赏的那七幅插画中,也只有插画界当之无愧的第一人,简·阿诺老爷子的画作能让观众们找到温暖的感触。
侦探猫女士那幅素描也只能算认真而已。
可话又说回来,其他的几个人画的还不如侦探猫朴实无华的