无论是参与美术双年展类的艺术评选，还是一、二级交易市场上的将画作买卖出售，收藏家和评委都会对“能批量生产”的艺术品有所顾虑，热情不算太高。
因此版画其实在整个绘画流派，都属于相对没那么重要的技法。
对于艺术家和美术学院的学生来说，版画就像餐桌上的一道甜点，画的好自然牛逼，不会画也没啥太大的问题。
水彩画则不一样，它是牛排、烩饭一样的主菜。
色彩鲜艳，笔法华丽。
尽管水彩不如油画颜料笔触多变，但画面更加流畅、透亮，观感清新而真实，色彩延展性要比油性颜料更好。
如果说油画是西方绘画的国王，那么王后的宝座一定属于水彩画。
顾为经这样在德威的艺术生们，
版画课、钢笔画课都只是以了解为主的半个学期的选修课，水彩却和素描与油画一般，是从小学到大的必修课。
“想想，还挺期待的，不知道门采尔的绘画基础心得能不能和这个技能结合起来用，这个老爷子水彩画也很有名的。”顾为经心中嘟囔了一句。
水彩画发明于德国，兴盛于英国。
西式绘画领域，尤其在二十世纪以前，若一个画家他是被上流社会所追捧的大艺术家，就只有两种可能。
要不然是油画家，要不然是水彩画家。
其他诸如钢笔画，剪纸画的绘画种类就都有些万般皆下品的意味了。
很多情况下，水彩大师和油画大师甚至都是同一批人。
油画和水彩，就是西方艺术家们的左右手，门采尔、透纳、毕加索……这些人都属于油画、水彩双修的大画家。
这个奖励确实对顾为经面前缺失的水彩画经验，有很好补强效果。
“上一个奖励是郎世宁的绘画技法，这个奖励就是水彩画。系统安排蛮有趣的，也不知道下一个奖励是什么？”
想到这里，顾为经在心中突然好奇。
郎世宁不仅开创了中西油画合璧的新画法。
这位来自米兰的传教士也经常同样被后人考据认为，是将水彩画带入东方的第一人。
他在清朝中期将水彩画传入东