势,跟艾伦展示了一下什么是a little。
可惜东西方的文化有着巨大的鸿沟,艾伦没有t到他想要说的点。
反倒是回到了音乐的本身:“周,你的这首《圣诞快乐》听起来像是以前的古典音乐,但是现在听来好像跟古典又有点区别。”
周知非点了点头:“跟西方传统的古典音乐确实有一些差别,这其中的差别并不仅仅是东西方音律上的区别,而是在音乐表达上的些许革新。”
听了他的话后,办公室里其他人的表情各不相同。
有着资深音乐造诣的陆源一脸若有所思的模样,反观对音乐了解不够深入的艾伦就有些懵逼了。
艾伦好奇的问道:“你说的是革新?”
周知非笑着点了点头:“古典主义的钢琴曲,我们在音乐的创作上也可以选择使用电子乐的表达方式。”
当下西方那帮子古典音乐家,在创作上都极度的顽固且保守,古典音乐主义在西方世界的发展早就已经停滞。
《圣诞快乐劳伦斯先生》在归属上,确实可以划到古典主义音乐,因为它的创作者坂本龙一本来就是学习古典音乐出身。
而那年代小日子正处于“多元文化爆发”的时代,坂本龙一在创作风格上从古典音乐渐渐往现代音乐发展,又逐渐回溯到古典音乐的根源。
所以他始终是作为一个艺术推动者、革新者的存在,而《圣诞快乐劳伦斯先生》也带上了这样的色彩,并且成为了他最具盛名的代表作。
说简单点,就是类似前世中国风的“三古三新”,传统的五音宫廷调和现代流行音乐的重新结合。
只是这在老古董音乐人眼里就属于大逆不道了,分分钟要对你进行口诛笔伐。
《月光曲》很符合这些老帮子认知,但是《圣诞快乐劳伦斯先生》可就不一定了。
艾伦即使不是音乐的专业人士,但他也听出了里面的差异,就别说那些浸淫音乐那么多年的那些老古董了。
理清楚了里面的思路,艾伦也有些感慨:“周,你是真的大胆啊。”
但他立刻又话锋一转道:“但我很喜欢。”
那些把持着西方古典音乐圈“言道”的老古董们,艾伦其实早就