批的学生实力很强。”
他抬手，用手指依次点出几幅作品：“从这面开始，牟星的作品，姜哲的作品，还有这张，付敏的作品，都很好。
尤其是这个付敏，一个女生，画画很有魄力。
还有姜哲的作品，他一直在学习大师的画风。他的作品，动势和美感很好，
其他几个学生画的也不错。如果只看这几个人的作品，已经达到，甚至超过高年级学生水平。当然，这个班有一部分处于中间层，也有一些基础和绘画意识比较弱的。”
他又点出了几幅作品：“这几张是重画过一次，但效果依然不是太理想。
总的来说，这个班的氛围比较好，很少有那种相互诋毁，捣乱的现象。我上课的时候有体会，他们之间的相互促进，还是有正面作用的。”
秦教授等贾老师说完，就非常直接的说道：“说说问题吧。别光说好的一面。”
贾老师说道：“那我说几个问题。第一个就是方向性。有一批学生还是秉持着在艺考时候的绘画习惯。我觉得在这方面，要加强审美方面的熏陶。督促学生无论基础如何，都要多方面吸取营养。”
等他说完，另一位老师说道：“我看了这些作品，有七八张，画的过于急躁，促进竞争可以，但是弄得心浮气躁就不好了，更不能急功近利。”
有人主动发言，立刻有人跟上：“我也说一说。我一直反对在学生作品上动笔改画。如果老师改画，这应该是算是谁的创作？”
这话有点儿针对性，很多人看向发言的老师。
一位有些胖的老师说道：“我们这个学科，是很直观的艺术。如果只说不画，怎么教学？”
这两个人的意见对立起来。
除了几位年轻老师没有参与，其他人纷纷发言。
事不关己，大家一团和气的，可是一旦涉及不同的教学观点，老师们很不客气的开始争论。
“咱们有主讲教师，其他老师都参与，应该给学生示范。”
“如果你想示范，可以另外找一张纸。”
“这样做，是不是和我们一直以来的传统不符？”
“好传统要坚持，但我个人建议。在我主讲的课上，其他老师可以