虽然猜到评价不会太好，但聊天框里那坨黄粑粑还是让她脸颊发烫。
“其实有些话，我早就想跟你说了。”
“我听了你所有的专辑，前后期差距非常大，前面三张的质量非常高，以《吹梦回西洲》作为分界线，后面的质量就开始不断下滑。”
“到最近那张专辑，说实话已经有点没法听了。”
许凌月打了一堆字，最后却还是全给删掉了。
“所以这一年来都没有再动笔写歌，我现在也有点迷茫，不知道问题到底出在哪。”
周老师：“当局者迷，我的个人看法是——你脱离生活太久了。”
许凌月直接发了一个懵逼的表情包。
“你前期的歌曲都带着浓厚的生活气息，路边的一朵花、地上的一只蚂蚁、雨后的一道彩虹、外婆做的一道菜……这些琐碎的生活细节都可以成为你音乐创作的一部分。”
“这些随处可见的生活元素是非常接地气的，配上干净简洁的编曲和你的声线条件，共同造就了前期的辉煌。”
“但是后面的歌曲里，这种干净的生活气息开始开始逐渐消失了，你的歌词开始失去烟火气，你的编曲开始越来越复杂，也许你在追求多元化的转变，但是你却丢掉了你赖以生存的底色。”
“在我看来，你的嗓音其实就是最好的特色乐器，根本不需要为了迎合市场去做那些花里胡哨的改变，你有点舍本逐末了。”
“我不知道具体是什么原因让你产生了这些变化，但体现在歌曲上就是越来越空洞浮华，就像一戳就破的泡沫。”
许凌月怔怔看着这几段话，目光呆滞。
这两年来，她也曾反复检讨过自己的问题所在，也曾经咨询过业内的前辈和同行，但这些交流始终都停留在技术层面上。
有人说她曲风单一，有人说她唱功还有瑕疵，也有人说她写歌谱曲的思路已经有点落后了……
解决办法，都是建议她多提升自己的能力，不断进步继续突破。
这一年多以来的创作瓶颈，其实根本原因也在于思维的混乱。
她想努力进步，却不知道到底该往哪个方向努力。
而现在，周老师给出的意见却